Samantha Donaldson es una artista contemporánea especializada en técnicas de vidrio en frío y caliente. Después de graduarse de la Universidad De Montfort en 2009 con una licenciatura de primera clase con honores en Artesanía de Diseño, continuando su tiempo en De Montford como artista en residencia, Donaldson pasó a estudiar su Maestría en el Royal College of Art en 2012. A lo largo de sus estudios, inicialmente experimentando con otros materiales, Donaldson se sintió continuamente atraída por los talleres de vidrio, lo que resultó en una profunda fascinación por el vidrio, el comienzo de su exploración artística y un compromiso a largo plazo con el material elegido.
Después de haber desarrollado inicialmente un cuerpo de formas escultóricas únicas de vidrio soplado libre, al darse cuenta del potencial de usar el material de una manera expresiva e imaginativa, Donaldson continuó esculpiendo su vidrio para crear piezas fascinantes, explotando el soplado en caliente para crear capas de colores. que luego se revelan a través de un extenso corte y pulido.
Inspirándose en las estructuras internas de las geodas naturales, fue durante estas investigaciones que Donaldson creó una serie de trabajos influenciados por la exploración de la ‘vug’, que es el espacio interno dentro de una geoda. Un tema continuo en su trabajo, cuyo objetivo es atraer al espectador al movimiento interno de cada pieza única.
Donaldson ganó el premio The Design Trust en MADE London en 2013 y fue la ganadora de plata del premio de creadores seleccionados de la revista Craft & Design en 2012. Recibió el premio The Pilkington Bursary mientras estaba en RCA en 2011 y recibió el premio The Albert Christopherson Collection, Universidad De Montfort, en 2009.
Acerca de su obra la artista dice:
“Una fascinación personal constante son las percepciones siempre cambiantes entre el espectador y un objeto curiosamente desconocido, de deseo, colocado ante ellos, un momento de descubrimiento que a menudo se experimenta con especímenes naturales.
Las colecciones de piedras me fascinan. Mientras estudiaba minerales como el ágata, que se forman bajo una presión y un calor intensos, me intrigó la forma en que ese orden de múltiples capas y colores se forma a partir de ese caos. Por asociación directa, también me interesan los ‘Lapidarios’, los hábiles artesanos profesionales que cortan las piedras preciosas para obtener el mejor efecto óptico de cada una. Me di cuenta de que podía explorar una emoción comparable a la de cortar rocas, mediante el uso de técnicas de corte y pulido para transformar formas de vidrio soplado, revelando un mundo interior, un momento congelado en el tiempo, creando impresionantes efectos ópticos que refractan la luz y el movimiento.
Inspirándome específicamente en la ‘estratigrafía’, el estudio de las capas y formaciones geológicas, donde una capa está separada de la siguiente por un claro intervalo o cambio en la textura, el color o la mineralogía, hago referencia directa a esto mediante la superposición de capas transparentes de vidrio, desdibujando las líneas entre la naturaleza y la fantasía. Creadas con un uso verdaderamente festivo del color, estas esculturas orgánicas y futuristas, pero elegantemente curiosas, hacen que la profundidad parezca ilimitada”.
Instagram: @samantha_donaldson_glass
